Inas Halabi
— Hopscotch (the Centre of the Sun’s Radiance)

Hopscotch (the Centre of the Sun’s Radiance) emmène les auditeurs dans un voyage sonore à travers deux continents – l’Afrique et l’Europe – explorant les façons dont les histoires de travail liées au développement du train sont inscrites dans le paysage. Inas Halabi passe par le son pour évaluer la manière dont le passé s’inscrit dans le présent : des enregistrements sur le terrain, des récits locaux, des histoires orales captées près de la mine d’uranium de Shinkolobwe, en République démocratique du Congo, et de l’ancienne raffinerie appartenant à UMHK à Olen, en Belgique. Empruntant le titre du roman éponyme de Julio Cortázar, Hopscotch (terme anglais désignant le jeu d’enfants la marelle) décale les chapitres, dont les débuts et les fins ne sont jamais les mêmes, perturbant ainsi le temps linéaire qui structure les récits historiques et ferroviaires. 

Heures d’ouverture

Jeudi-vendredi
10:00-12:00
12:30-17:00

Samedi (13 11 2021 - 11 12 2021 - 08 01 2022 - 12 02 2022)
14:00-17:00

Dimanche (13 02 2022)
12:00-17:00

Fermé le :
11 11 2021, 24 12 2021, 25 12 2021, 31 12 2021 et 01 01 2022

Réservation obligatoire
Réservez un timeslot pour jeudi
Réservez un timeslot pour vendredi
Réservez un timeslot pour samedi ou dimanche

Vous pouvez désormais écouter _Hopscotch (The Center of the Sun’s Radiance) _lors de votre prochain voyage en train ! Pour écouter, scannez le code QR sur les affiches situées dans les grands halls des gares de Bruxelles-Central, Eupen et Ostende.

Inas Halabi (née en 1988 en Palestine) travaille essentiellement le medium du film. Dans ses recherches, elle s’appuie sur des documents d’archives, des documents imprimés, des publications. Son travail se penche sur la façon dont les formes sociales et politiques du pouvoir se manifestent, ainsi que sur l’impact que les histoires oubliées ou effacées ont sur la vie contemporaine. Inas Halabi vit et travaille entre Amsterdam et Jerusalem.

Le parcours d’art Endless Express_ _vous emmène vers différentes destinations le long de la ligne de chemin de fer reliant Ostende à Eupen. Prenant la sculpture publique _Esprit ouvert _de Tapta comme point de départ symbolique, sept artistes ont été invitées à présenter de nouvelles œuvres aux alentours des gares et des voies ferrées. À travers la thématique du train, elles explorent les histoires inscrites au cœur de ces paysages et reliées à cette ligne. Avec de nouvelles
oeuvres de Che Go
Eun, Inas Halabi,
Flaka Haliti, Chloe
Malcotti, Sophie Nys,
Marina Pinsky
et Laure Prouvost.

La ligne Ostende-Eupen est la plus longue de Belgique, et traverse ses différentes régions linguistiques officielles en trois heures—de la station balnéaire royale à l’ouest à la vallée fluviale industrielle à l’est, avec la capitale Bruxelles au centre. Le train — introduit peu après la
fondation de la Belgique — évoque plus largement l’industrialisation, la promesse du progrès et la façon dont ces forces ont transformé ce pays.

Les artistes participant à cette exposition travaillent toutes en Belgique ou dans les pays voisins. Pour certaines, le train est une créature mythique qui réenchante le monde, d’autres en interrogent la pensée rectiligne et les rythmes de travail, d’autres encore détournent de manière ludique le temps standardisé et la société obnubilée par la vitesse que nous
connaissons aujourd’hui.

Curatrice : Caroline Dumalin

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